Inspections sanitaires de Fredericksburg : les cuisines doivent être nettoyées en profondeur
Jul 25, 2023Combien coûte un Volkswagen Atlas 2024 entièrement équipé ?
Aug 27, 2023Le marché des tôles d’acier inoxydable revêtues de titane connaîtra une croissance énorme d’ici 2029
Aug 14, 2023Les 4 meilleurs réfrigérateurs à portes françaises de 2023
Aug 11, 2023La Kia EV9 2024 américaine entièrement détaillée, propose quatre versions, LiDAR et jusqu'à 300 milles d'autonomie
Aug 28, 2023La Commission Façade : Hew Locke, Gilt
Gilt est la troisième d'une série de commandes pour la façade historique du Met. Empruntant le format des trophées, emblèmes de compétition et de victoire, Hew Locke a créé quatre sculptures qui réfléchissent sur l'exercice et la représentation du pouvoir. Ces œuvres présentent des détails inspirés des objets de la collection The Met, dont beaucoup sont rendus inconnus par l'appropriation, la fragmentation et la recombinaison. S'appuyant sur une esthétique de l'excès et de l'artifice, Gilt exploite la relation entre la culpabilité et l'or à travers 3 000 ans d'histoire de l'art, explorant les itinéraires parcourus par les objets au fil du temps ainsi que les valeurs matérielles et symboliques qui leur acquièrent lorsqu'ils changent de mains.
Hew Locke est né à Édimbourg, en Écosse, en 1959 et a grandi en Guyane, une nation multiraciale et multiculturelle d'Amérique du Sud qui s'est formée dans le creuset de l'indigénéité, du colonialisme européen, de la traite des esclaves africains et de l'engagement indien. Lui et sa famille sont arrivés en Guyane en 1966, au moment même où le pays établissait son indépendance de la domination britannique. Locke est retourné au Royaume-Uni en 1980, voyageant aux côtés d'une vague d'immigrants en provenance des colonies britanniques actuelles et anciennes des Caraïbes. Il a obtenu un baccalauréat en beaux-arts à la Falmouth School of Art en 1988 et une maîtrise en sculpture au Royal College of Art en 1994. Il réside à plein temps à Londres depuis 1989.
L'exposition est rendue possible grâce au Fonds Jane et Robert Carroll, à l'Art Mentor Foundation Lucerne et à Cynthia Hazen Polsky et Leon B. Polsky.